“很開心這個夏天我們回來了，所有的一切慢慢都會回來。”再次回到熟悉的舞臺，脫口秀演員徐志勝忍不住感慨。

蟄伏一年，2024年喜劇綜藝全面回歸，《喜劇之王單口季》（以下簡稱《喜單》）與《脫口秀和TA的朋友們》（以下簡稱《脫友》）兩檔脫口秀綜藝的“同期對打”，直接將喜綜市場的熱度推向了高潮。

燈塔數(shù)據(jù)顯示，兩檔節(jié)目包攬了全網(wǎng)綜藝正片播放市占率前兩名；累計斬獲熱搜30+；商業(yè)價值也頗受廣告主認可?！睹撚选帆@得了老朋友海天蠔油，老村長酒、趣多多、皇家美素佳兒、脈動、茄皇等六家品牌贊助；《喜單》則拿下京都念慈庵、統(tǒng)一無糖、愛他美卓傲、老村長酒等四家品牌贊助。

線上綜藝的回歸，也給線下演出添了一把熱火。最近兩周，北京、上海、長沙等線下脫口秀俱樂部拼盤演出的門票在大麥已顯示部分售空；上周五晚上，王府井單立人downtown演出，劇場座無虛席，主持人開場第一句話就是：“最近兩檔綜藝播出了，來看我們演出的人也變多了。”

而今年，更重要的變化是——線上平臺與線下俱樂部的聯(lián)系更緊密了，來自全國各地中小廠牌的演員成了綜藝“主力軍”，脫口秀綜藝的人才來源不再被壟斷，整個行業(yè)“活水不斷”，煥發(fā)新機。

徐志勝

01 鵝桃對擂，「爭奪」中小廠牌

從2017年《脫口秀大會》開始，到2022年《脫口秀大會5》停播，六年的發(fā)展，脫口秀行業(yè)已經(jīng)形成了一個具有明確等級的金字塔：基座，是各個全國城市的脫口秀俱樂部，數(shù)量多、規(guī)模小，與平臺關系最遠；中間，是單立人等已經(jīng)成為頭部的脫口秀廠牌，深耕線下、培養(yǎng)優(yōu)秀人才；最頂端是笑果文化，擁有脫口秀王牌綜藝IP、手握百位脫口秀演員經(jīng)紀約，和平臺關系最近，線上線下資源“通吃”。

笑果文化CEO賀曉曦曾在訪談中提到，希望自己能夠在所有愿意做脫口秀的人眼里成為唯一選擇，因為“集中意味著能拿到最好的資源”。

但在2023年，眾所周知的某事件給笑果文化來了一個措手不及，一路高歌猛進的脫口秀行業(yè)也被迫按下暫停鍵。這一突如其來的變故，也把潛藏在暗處的問題暴露了出來：脫口秀行業(yè)不能過度依賴一家公司、更不能與某一個節(jié)目深度綁定。

今年回歸的脫口秀綜藝，愛奇藝、騰訊視頻“同臺對打”甚至發(fā)起“搶人大戰(zhàn)”，對行業(yè)、對從業(yè)者來說是一件好事，脫口秀綜藝變成了一個可以多方參與的節(jié)目。沈陽“大風天喜劇”俱樂部主理人、單立人喜劇簽約演員寧家宇告訴「深響」：“原來行業(yè)可能是埃及金字塔，現(xiàn)在變成了阿茲特克平頂金字塔，分層仍然存在，但是一個所有人群雄逐鹿、內(nèi)容為王的格局。”

觀察今年的兩檔綜藝，“群雄逐鹿”的意味的確明顯：

一方面，“人才”作為脫口秀綜藝的核心，今年新人的比例更高了，多了不少綜藝生面孔。據(jù)「深響」統(tǒng)計，《脫友》中新人選手與老將選手差不多持平，而《單口季》中新人選手與跨界選手占到總人數(shù)的一多半以上。更多新鮮血液的注入，也為行業(yè)輸出了更多有新意的內(nèi)容。

另一方面，跳出只關注頭部廠牌的局限，平臺把視角拓寬，和全國各地的中小脫口秀廠牌建立友好關系。無論《脫友》還是《喜單》，在節(jié)目里都會標注出演員的廠牌名字，而且《脫友》在開播前，還與線下不同城市的俱樂部合作聯(lián)合開展點映活動。

在北京喜番俱樂部提前看片時，騰訊視頻七盎司工作室負責人、《脫友》監(jiān)制白洪羽告訴「深響」他心中人才的選拔標準：“我們也在不斷想今年做脫口秀項目更多會關注哪些，說實話是深耕線下、挖掘新人，言外之意是能來盡來。”同時他也格外強調(diào)，今年全國各大俱樂部的老板給的幫助特別多，平臺敞開懷抱對所有特別熱愛且能真的踏踏實實在準備節(jié)目準備稿件的選手們，盡可能多的給大家機會。

《喜單》也是一樣的思路。在節(jié)目籌備前，平臺會派出內(nèi)容導演去跟全國各地熟悉的俱樂部“要人”，把邀請來的人組織一場線下開放麥，進行初篩，通過的選手再進行正式的錄制。

寧家宇表示，今年二三月份收到愛奇藝《喜單》的消息，大風天派出了五位脫口秀演員，兩個人通過了初篩，一位是鑫仔，曾經(jīng)在《二喜》中因“劉波劉海留疤”的熱梗出圈；另一位是史妍，這次在節(jié)目中表演的“做物業(yè)和踢足球有什么區(qū)別”登上微博熱搜。在騰訊視頻《脫友》中，Seven、高寒兩位脫口秀演員也是從大風天成長起來的“老朋友”。

史妍、詹鑫、Seven、高寒

當線上綜藝的機會平等向每個人敞開，人才的輸送渠道變得更多元。

“現(xiàn)在再選拔，還能找出50個、甚至100個新人出來。只要寫得好、演得好，一定會被發(fā)現(xiàn)，昨天晚上在北京的開放麥誰演的特別好，可能第二天大家就都知道了，單口喜劇行業(yè)沒有懷才不遇。”寧家宇表示。

02 線下爆火的「新人」，能在線上熬出頭嗎？

需要注意的是，今年兩檔脫口秀綜藝中的絕大部分“新人”，并非是純小白，而是在線下積累了經(jīng)驗和口碑的成熟演員，但登上綜藝后，他們也面臨著水土不服——要么早早被淘汰、要么陷入輿論爭議。

比如《脫友》中的哈哈曹拿到了188的全場最高票，有現(xiàn)場觀眾評價“那場確實很炸，沒感覺講了10多分鐘”，但在節(jié)目播出后遭受了線上觀眾的諸多質疑，甚至連他的線下專場《長沙盆魚宴》都被打低分，豆瓣評分從9.8分降到了8.7分。

這不僅令人好奇：脫口秀行業(yè)需要更多的新鮮面孔，但為何新人卻很難在線上綜藝里出頭？

首先，脫口秀賽道仍算不算大眾，新人在中小體量的賽道出頭本就更難。

其實從底層邏輯看，脫口秀綜藝和選秀綜藝的邏輯類似，各個公司/俱樂部派出一些新面孔，輸送到節(jié)目中，進行新人的選拔和篩選。但因為賽道體量不同，選秀一年可以承載數(shù)十位的新人出道，但脫口秀很難，而且脫口秀演員更考驗其內(nèi)容創(chuàng)意能力、生活閱歷積累以及觀眾緣。歌手可以在每一個音樂節(jié)、演唱會去重復唱同一首歌，但是喜劇創(chuàng)作者寫完段子后，一演完就要一切重來。

《脫口秀和TA的朋友們》哈哈曹

再從脫口秀行業(yè)來看，過去一年行業(yè)經(jīng)歷了洗牌調(diào)整期，節(jié)目賽制、樣式、主創(chuàng)團隊都經(jīng)歷了流動更換，大家都處于一個“試水”狀態(tài)，中間就有太多不確定性。

《喜單》與《脫友》先后上線，觀眾看到的不僅是老將選手的流動，背后的主創(chuàng)也經(jīng)歷了出走調(diào)整。曾擔任《脫口秀大會》總制片人的譚曉虹、總編劇王建國帶著一部分核心導演及演員來到愛奇藝，組成“小意思”工作室；留下的程璐和孟川在《脫友》中繼續(xù)擔任總編劇。不管是出走的還是留下的，都要重新適應平臺的創(chuàng)作氛圍與工作習慣。

還有一個關鍵的原因在于線上線下表演邏輯、創(chuàng)作邏輯不一樣，演員需要邁過這道“坎”。

據(jù)了解，在線下，想寫五分鐘、十分鐘好笑的內(nèi)容，一個新人演員大概需要經(jīng)過好幾個月去先找到這個點，然后通過一場場開放麥去磨這五分鐘十分鐘，最后才有機會登上商演舞臺。到了線上，在綜藝的生產(chǎn)邏輯下，內(nèi)容的產(chǎn)出頻率更高了，除了最開始錄制，演員都會事先準備好兩輪的段子，等到節(jié)目到了中后期，所有的段子都要根據(jù)主題現(xiàn)寫、現(xiàn)改，兩三天就要產(chǎn)出一個新段子。

而且觀眾的觀看心態(tài)也不一樣。來到線下觀看演出的觀眾都帶有“強目的性”，相對注意力會更集中，對段子中的共鳴捕捉也相對更強。而在線上觀看綜藝節(jié)目，屏幕前的觀眾可選性太多，綜藝起著陪伴式作用，更需要在短時間內(nèi)精煉地讓大家看到一段精彩的表演，強情緒的金句輸出，吸引注意力。

曾參與過《脫口秀大會第四季》的癌癥科普博士菠蘿在朋友圈寫道：“脫口秀在線上和線下真的完全就是兩回事，線上節(jié)目特別像短視頻，就追求快和爽，得盡量減少鋪墊，快速進入，還得不斷炸，抓住人轉瞬即逝的注意力，這點上，擅長情緒的比擅長文本的有很大優(yōu)勢。”

《喜劇之王單口季》

在寧家宇看來，雖然線上線下邏輯不一樣，但對演員來說并不沖突。“線下俱樂部是家常便飯，人得吃家常便飯才能活下去，線上綜藝是滿漢全席，需要積累足夠的經(jīng)驗、被更多人知道認可之后，才有成為國宴大廚的機會。”

03 上完節(jié)目，然后呢？

而在綜藝里熬出頭之后，脫口秀之路并未結束，“能否有持續(xù)的路徑延續(xù)爆火、保持收入”是脫口秀頂級演員也必須面對的問題。

其實過去幾年脫口秀已經(jīng)從小眾賽道變成了青年潮流文化，從演員到從業(yè)者，都沉浸在出圈、爆紅帶來的氛圍中，上綜藝、門票漲價……但去年節(jié)目停播、“斷糧”一年，大多數(shù)人沒活兒干，市場上像李雪琴一樣風險意識拉滿、早早從脫口秀轉型成演員的人少之又少。

如今經(jīng)過了停擺之后兩檔綜藝同時上線，一個明顯的轉變是大家調(diào)整了心態(tài)，把綜藝作為一個出名的跳板，之后轉型幕后、借流量反哺線下。

“綜藝帶來的一個大的時代風潮已經(jīng)過去了，之前的爆紅、出圈，我覺得是非正常的現(xiàn)象，現(xiàn)在行業(yè)走向了正軌之后，可能會有一個緩慢穩(wěn)定的增長，但很難會再一下子暴增了，所有人就得憑真本事吃飯。”寧家宇向「深響」表示。

線下專場如今成了脫口秀演員的重中之重。在最近播出的兩檔節(jié)目中，無論是主持人還是節(jié)目后期，都會貼心給演員的“專場”打廣告，希望通過綜藝的力量給線下演出帶來流量和收入。

轉型幕后做影視劇編劇是另一種出路。脫口秀演員有強創(chuàng)作能力、對生活的敏銳洞察力，參與影視劇編劇相對來說“專業(yè)對口”，寧家宇最近就給《年會不能停！》的編劇、導演董潤年新劇《不討好的勇氣》做編劇。

“大劇場能靠觀眾賺錢，因為它量大，一場演出產(chǎn)出的量凈值是高的，小劇場有場租、還有工作人員的薪資，算下來賺不到什么錢，那就得使勁想辦法從其他能賺到錢的渠道賺錢。”

回過頭來看，脫口秀行業(yè)在七八年時間里，經(jīng)歷了一夜爆紅、又從頂端墜落，現(xiàn)在重新找回節(jié)奏，但它距離真正的“成熟”或許還有一段的距離。

“我覺得成熟的標志是大家不再討論，平常到就跟喝咖啡一樣，別人問你去干嘛，看演出，童漠男來了我好久沒看他了，而不是說天吶童漠男來了我要去打卡。”

那如何達到成熟呢？這背后仍然需要平臺、俱樂部、演員、觀眾等各方的合力。“未來綜藝不再只是脫口秀行業(yè)的決定性的渠道，所有的演員不用在那兒嗷嗷待哺等著天降甘霖，而是有更多的選擇，有多種類型的綜藝，同時也有電影、電視劇、還有線下專場，大家都可以選擇適合我的。”

好消息是，對于脫口秀的未來，不少脫口秀演員仍保持樂觀。