作者| Mia

當19年的賀歲檔票冠《誤殺》IP續(xù)集、懸疑片《誤殺2》，與近日豆瓣開分8.3分、頗有黑馬相的國漫《雄獅少年》迎面相撞，孰贏孰輸？

這是在兩部有分量的新片上映后，本周末最大的懸念。后者備受關(guān)注，只因“新人導演+小眾舞獅題材”背后，其監(jiān)制、制片人是曾經(jīng)五次連續(xù)押中票房爆款的資深制片人張苗。

在超前點映場后，媒體口碑爆棚，票房預測也因此而大幅度上調(diào)，有媒體給出了“賀歲檔票冠最大種子選手”的預測，票房從最初的5000萬上調(diào)至15億+、25億+，狂飆50倍，并帶動出品方北京精彩的股東華錄百納股價大漲。12月7日，華錄百納（SZ:300291）收盤漲幅19.92%，上周一周內(nèi)，華錄百納股價大漲48%。然而受到“黑粉”等諸多因素影響，該片首日走勢、預售票房均略顯平淡，有待此后觀察口碑發(fā)酵和票房后勁。

今天，已在十四個國家地區(qū)上映的《蜘蛛俠：英雄無歸》，內(nèi)地依然不見蹤影，《黑客帝國4：矩陣重啟》定檔明年，進口片繼續(xù)缺位?！稅矍樯裨挕贰镀皆系幕鹧妗返葠矍槠瑢⒂谑フQ檔入場，下一波新片將在元旦檔前后到來，國產(chǎn)片能扛起賀歲檔大梁嗎？

《戰(zhàn)狼2》《我不是藥神》《流浪地球》《我和我的家鄉(xiāng)》《你好，李煥英》……這些位列國內(nèi)影史票房TOP15的超級爆款，背后有同一個制片人的名字——張苗。

早年間在索尼哥倫比亞影業(yè)任職，負責中國區(qū)電影業(yè)務(wù)的15年中，張苗曾先后引進及宣發(fā)《007》系列、《蜘蛛俠》系列、《黑衣人》系列、《2012》等數(shù)十部好萊塢影片，以及負責宣發(fā)《功夫》等多部國產(chǎn)影片。不難想象，多年來**于好萊塢成熟的商業(yè)體系，讓他認知到IP宇宙的重要性。2015-2020年期間，張苗任職于北京文化，除了上述爆款外，還出品主控并宣發(fā)了《無名之輩》、《沐浴之王》、《不成問題的問題》等影片。

媒體采訪顯示，張苗選擇于2020年12月離開北京文化，以總經(jīng)理、總制片人、總發(fā)行人身份加入北京精彩時間，重新開始“制宣發(fā)”一體的創(chuàng)業(yè)，并為此抵押自己藏品以貸款2億。2021年1月，北京精彩獲得上市公司華錄百納融資3億，后者持股46%；2021年11月，華錄百納又斥資3260.87萬元增持了北京精彩5%的股份，共持有精彩時間51%股權(quán)，正式控股北京精彩。

在今年上影節(jié)發(fā)布會上，北京精彩公布了片單，從北京文化帶過來的“少年三部曲”《鑄劍少年》《逐日少年》，將與三部真人電影《敦煌英雄》《排雷部隊》《太空春運》共同組成“中國少年宇宙”。

愛情喜劇片《有一點心動》、紀錄片《我們是第一書記》之后，《雄獅少年》是北京精彩出品的第三部影片，“少年宇宙”打響的第一槍。從暑期檔改檔至應(yīng)景的賀歲檔，它無疑是燃的，尤其是最后幾十分鐘的舞獅大賽華彩段落令人熱血沸騰。其中也充滿了南粵風情，穿街走巷的小店，漫天的木棉花，高大的芭蕉樹，月夜下螢火蟲閃爍的水田。特意加入來自廣東的搖滾樂隊五條人《道山靚仔》作為插曲，九連真人演唱片尾曲《莫欺少年窮》更帶出了一股濃濃廣東風味。獅頭上淋過雨的毛發(fā)纖毫畢現(xiàn)，部分場景以假亂真宛如“實景拍攝”，美術(shù)、音樂均可圈可點。

港片的“余暉”在《雄獅少年》中閃爍。對《黃飛鴻》系列和周星馳電影熟悉的影迷，不難在其中看到似曾相識的熟悉人設(shè)和橋段，三人組人設(shè)、師父帶著三人組去比賽等橋段讓人回憶起《少林足球》，“咸魚強”夫婦又難免令人聯(lián)想到“包租公包租婆”。對于此種致敬，有影迷可能會覺得“導演吃透了港片精神”，但也難免有過度套路化、創(chuàng)作偷懶的嫌疑。

內(nèi)容本身之外，一場由人物建模引發(fā)的“瞇瞇眼風波”正在籠罩著《雄獅少年》。近日從《尚氣》由滿大人延伸至演員小眼睛長相的“辱華”爭議，到知名時尚攝影師陳漫因一組攝影中的東方化吊稍眼，而陷入“丑化國人形象”等爭議，最終選擇道歉，“瞇瞇眼”成為輿論環(huán)境中的高發(fā)雷區(qū)。而《雄獅少年》不幸踩中了這一雷區(qū)——幾名主角均是小眼睛，其貌不揚甚至是“丑”，在微博、貼吧、豆瓣等平臺，出現(xiàn)了一波跟風黑的抵制聲音，并殃及到其口碑發(fā)酵速度，成為始料不及的“變數(shù)”。

這是一部關(guān)于“小人物逆襲”的勵志電影，同樣也是一部弘揚南獅傳統(tǒng)文化、文化自信的電影。美丑判斷是主觀的，同時也是多元的。無論最終成績?nèi)绾?，僅僅因為人物建模沒有達到自己心中的顏值預期，沒看過影片便妄下結(jié)論，甚至上綱上線到“辱華”層面，無疑對《雄獅少年》是不公平的，同樣也不是健康的輿論環(huán)境。

《雄獅少年》的上映，讓“國漫電影”再次受到關(guān)注。網(wǎng)傳其制作成本為1.4億-2億——這一數(shù)字在國產(chǎn)動畫電影中屬于一線水平。

近年來，低制作成本的低幼向動畫電影扎堆，已經(jīng)許久沒有較為成熟的成人向動畫電影出現(xiàn)。時間回溯到2015年，票房超9.56億的暑期檔黑馬《大圣歸來》首次讓動畫人看到了一絲曙光，2019年，狂攬50億+票房的《哪吒之魔童降世》為國漫電影帶來新的希望，然則此后的兩年間，再難有第二個“哪吒”出現(xiàn)，國漫電影崛起之路依舊艱難。

2020年18部國漫電影中《姜子牙》的票房為16.02億，占據(jù)全年國漫電影總票房的95%，但熱度、票房、口碑均未能接棒“哪吒”，當年度備案數(shù)量102部創(chuàng)五年新低。

今年影市因疫情反復而整體偏冷，國漫電影更是整體收縮，目前尚無一10億+票房體量的國產(chǎn)動畫電影出現(xiàn)，追光動畫攜手阿里影業(yè)出品的兩部成人向動畫領(lǐng)跑，《新神榜：哪吒重生》及《白蛇2：青蛇劫起》分別取得了4.5億和5.8億的票房成績。今年暑期檔共有13部國產(chǎn)動畫電影扎堆，基本上均為低幼向，票房也幾乎均在1億以下。

“我希望在24個月之內(nèi)完成這部電影，我們做到了。因為我能判斷兩年之后，‘少年’和‘國潮’會是一個內(nèi)容風口，但我無法判斷五年之后的內(nèi)容趨勢?！痹凇缎郦{少年》的首映禮映后交流中，制片人張苗這樣說道。

一番話背后隱藏著一些關(guān)于國漫電影的事實：其平均制作周期很長。動畫本身便是一個技術(shù)密集型行業(yè)，3D動畫片的制作周期相比真人電影平均要長3倍，由于起步晚、整體工業(yè)水準有限、進入門檻低，國產(chǎn)動畫電影普遍打磨周期長至5-10年甚至更久，許多項目在幾年后可能已經(jīng)與彼時觀眾審美口味產(chǎn)生了落差，從而難以取得理想成績?！洞笫w來》打磨時間長至8年，《大魚海棠》共花費了12年時間，《哪吒之魔童降世》耗費了五年時間。

從前期的劇本創(chuàng)作，角色、場景和道具設(shè)計，分鏡、色彩設(shè)定，中期的場景道具電腦建模，角色及道具綁定、動畫測試，角色動畫，角色場景及道具材質(zhì)，到后期的材質(zhì)光線渲染，特效制作，合成校色，剪輯配樂，除了費時，還有燒錢。張苗表示，《雄獅少年》“每一幀畫面的渲染就要10個小時，制作團隊幾乎將云渲染農(nóng)場的資源全部用完了，而且還宕機了無數(shù)次”。

另一個特征是“制作團隊多”，國內(nèi)動畫工作室大部分起源于外包、彼此單打獨斗，缺少迪士尼這樣的行業(yè)巨頭扶持，加之作業(yè)量大、工期緊，團隊多而分散?！赌倪钢凳馈肥菂⑴c人數(shù)最多的一部國產(chǎn)動畫電影，共有“全國20多家公司的1600余人參與制作”，大量外包公司參與意味著反復協(xié)調(diào)修改，從另一個層面拉長了制作周期。

與付出不成正比的是回報，大部分國漫電影受眾相比真人電影更為有限，因此一個業(yè)內(nèi)共識是，這是一個倘若沒有熱愛，會比較難以堅持下來的行業(yè)。

此外，國漫電影還有扎堆神話IP的特征。據(jù)“三文娛”統(tǒng)計，2015-2020年共有878部國產(chǎn)動畫電影備案，其中至少有119部講的是中國經(jīng)典神話人物的故事，涉及“24個孫悟空”“11個哪吒”“8個二郎神”“6個豬八戒”“5個白素貞”……

考慮到原創(chuàng)IP打造成本高昂，神話傳說屬于公共版權(quán)沒有授權(quán)費用，從觀眾熟悉的神話人物入手，自帶宣發(fā)知名度和觀眾基礎(chǔ)，這一現(xiàn)象可以理解，但對于西游、封神IP扎堆的大銀幕，可能會透支IP價值，觀眾也難免產(chǎn)生審美疲勞之感。如若《雄獅少年》成績可觀，無疑是一次在成人向現(xiàn)實動畫領(lǐng)域值得肯定的探索。

不設(shè)限的動畫形式帶給創(chuàng)意更大的發(fā)揮空間，日本大火的《羅小黑戰(zhàn)記》，寓言式反烏托邦的《大護法》均堪稱近年來的國漫精品，“不一樣的煙火”。

而當前，國漫電影的接力棒交到了《雄獅少年》手上。它能夠在市場上成為一頭“雄獅”嗎？種種變數(shù)下，圣誕檔之前，答案將很快揭曉。